与掌门人 Silvia 对谈：Fendi 的变与不变

意大利人做时装有一种洒脱的态度：在地中海的滋养下所诞生的浪漫属性总能体现在设计中；也只有意大利品牌，会把品牌 logo 做成意大利面，寄给无法前来看秀的嘉宾吃。

这个意大利品牌是以皮草知名，有着近 100 年 历史 的 Fendi。品牌九月底在米兰时装周走秀，创意总监 Silvia Venturini Fendi 为她在品牌单独设计的最后一季女装系列注入了更为天真浪漫的活力。

Venturini Fendi 将这个系列命名为 “FENDI Reflections” —— “（这种沉思）它来自于安静自省后的催化: （我）在窗前或在花园里，看着世界从身边走过，” Venturini Fendi 告诉 Vogue Business in China。

虽然听上去诗意且哀伤，但 Fendi 仍然是一个以 “创意、好玩、工艺”（creativity, fun &craftsmanship）为主打的意大利奢侈品品牌。在创办近 100 年的 历史 中，历任设计师不断顺应时代变化去推出新鲜的概念，融入到 Fendi 的基因中，推动着品牌的衍化和发展。比如在 时尚 科技 化的趋势下，Fendi 女装不久前就与英国的 科技 配饰公司 Chaos 合作，推出了全新的 “ 科技 珠宝” 联名系列，包括 airpods 的盒子、能变成耳环的触屏笔，及像手提包一样的 iPhone 套子等产品。

近年来，在年轻化及 时尚 营销上下足功夫的 Fendi 也在疫情后收获了销量。在 LVMH 第三季度的财报中，Fendi 与 Loewe、Celine 被 CFO Jean-Jacques Guiony 特别提及，称这三个品牌在销量上有 “巨大的进步”。

要理解 Fendi 近几十年来的发展离不开解读 Karl Lagerfeld 的影响。在他的大胆革新后，Fendi 的皮草产品终于变得年轻化了。

Fendi 家族在 60 年代中期意识到品牌时装化的需求，聘请 Lagerfeld 为品牌创意总监，委任 Lagerfeld 将 Fendi 的皮草业务变得更时髦。当时 Lagerfeld 还没有去 Chanel，但他的个人风格已经逐渐成形，在 Lagerfeld 及后来加入的 Venturini Fendi 合作下，他们将 Fendi 的创新皮草工艺和 extreme glamour 结合，Lagerfeld 还设计出了 “双 F”（Fun Fur，好玩的皮草的意思）的标志性 logo，取代了 Fendi 最初的 “小松鼠” logo。

“Fendi 从一家小型皮草和皮革制品工作室起家，以其无可挑剔的皮草工艺而闻名，这是我们的 DNA。” Venturini Fendi 说道。“在 Fendi，我们喜欢尝试并挑战边界，皮草是这一使命的主角 —— 我们通过剪裁、染色、喷金等工艺，将皮草与针织、皮革编织在一起等等等等。”

Venturini Fendi 与 Lagerfeld 合理创造了一个充满幽默感、又不丧失奢华属性的奢侈品品牌。实穿性更强、减少累赘的 Fendi 皮草大衣满足当时逐渐觉醒的独立女性的穿衣需求，后来甚至让男性也愿意穿着皮草大衣 。Fendi 还在 1984 年成立家居品牌 Fendi CASA，成为了较早将奢侈品设计带入家居领域的品牌。

在此期间， Venturini Fendi 展现出了配饰设计的才华，设计出了 90 年代的 “It Bag” Fendi Baguette，让 Fendi 进入大众流行的视野。她也让配饰部门发展得风风火火，Dior 女装的创意总监 Maria Grazia Chiuri，Valentino 的创意总监 Pierpaolo Piccioli 都曾在这里工作。

有了标志性设计元素的 Fendi，很快吸引到了资本的注意。1999 年，Prada 及 LVMH 分别买下了 Fendi 25.5% 的股份。两年后，Prada 以 2.65 亿美元将其股份卖给 LVMH，后者也顺势在 2001 年完成对 Fendi 的收购。2017年，LVMH 宣布 Fendi 的年销售额首次超过十亿美元，奠定了其在 LVMH 集团的重要地位。

本身就爱简约穿着、爱裤装多过爱裙装的 Venturini Fendi，还将 Fendi 的男装变得更有魅力，更符合当下的街头审美。在 2019 年的秋冬季，Fendi 与 Porter 合作推出了男装版的 crossbody Baguette，她在配饰设计中，也强化了 “双 F” 的 logo，让它以不同的字体呈现。

Kim Jones 即将加入 Fendi 担任品牌艺术总监并负责女装高定、成衣、及皮草系列，想必他会让近年来有些沉睡的女装系列焕发出新的活力。

如果说 Lagerfeld 在 Fendi 是让皮草变得好玩了，让品牌的整体品牌力变得更为突出，那么 Jones 的加入，或能从根本上挖掘出这个品牌百年 历史 中所积淀下来的深层次内容，并将它与街头风、经典时装设计元素有机结合起来，做出年轻人想穿的皮草，创造新的核心品类，也从整体上提振女装的实力。

而此后 Venturini Fendi 想必也会有更多的精力去放在她更感兴趣的男装及配饰的领域，玩出更多的花样。我们可以期待一下她的下一个爆款设计。

最后，我们也总结出了 Fendi 的十大经典作品。只有更好地理解 Fendi 的发展轨迹，才能更好地理解它的未来。

Venturini Fendi 设计的 Fendi Baguette “法棍包” 诞生于 1997 年，但它的 “出圈”，离不开美剧《欲望都市》。剧中女主角 Carrie Bradshaw 背着法棍包去约会，她爱搭配时而疯狂、时而优雅的服装走在纽约街头，这些美妙的画面让这款手袋的经典地位延续至今。

在美国鬼才导演 Wes Anderson 的电影 《The Royal Tenenbaums》中， Gwyneth Paltrow 所穿着的著名的束腰貂皮大衣，是电影服装设计师 Karen Patch 找来 Fendi 的貂皮制衣师所设计的一款大衣。它的灵感来自英国导演 Peter Sellers 的电影。在 Wes Anderson 的另一部电影 《The Grand Budapest Hotel》中，有貂皮元素的大衣也都是 Fendi 所设计的。

Fendi 的 “双 F” 标志由 Karl Lagerfeld 在 1965 年加盟 Fendi 后设计完成，一个 “F” 代表品牌的皮草经典元素 “Fur” ，另一个 “F” 代表了 “Fun”，强调在品牌的设计中要时刻融入有趣的元素。“双 F” 标志也让品牌变得更有 “街头” 人缘，Kanye West 也曾经在头上剃出了这个 “双 F” 标志。

2007 年，这个家族的成员聚集在中国，见证了在长城上举办的 Fendi 时装秀——这是有史以来海外奢侈品牌在长城上举办大型的时装秀。这个具有里程碑意义的时刻，引起了人们对这个当时在中国没什么大众知名度的品牌的注意，证明了它的全球影响力。

以 “Legends and Fairy Tales” 为主题的 Fendi 90 周年高定大秀选址于刚修复完的罗马许愿池，这场史无前例的 “水上大秀”，在皮草上使用了拼贴、镶嵌等精湛工艺，也强化了此季来自 “East of the Sun and West of the Moon” 童话的主题。

Peekaboo 是 Fendi 在 2009 年推出的一款全新 “It bag”，它的特点在于是一款单手柄的手袋，包包的一面可以打开扣子并垂下来，露出包包内里，像小朋友爱玩的 “peekaboo”（躲猫猫） 游戏 一样。2013 年，Fendi 推出经典的毛球挂饰系列，与 Peekaboo 组合在一起，成为当时的 “黄金组合”。

Venturini Fendi 此前不但担任了由《Call Me By Your Name》导演 Luca Guadagnino 执导的电影 《Suspiria》及 《I Am Love》的联合制片人，还将这次合作延续到了 Fendi 男装上。Venturini Fendi 在 2020 年春夏季男装秀上邀请 Guadagnino 成为客座艺术家，他找来一个电影感强烈的花园作为秀场，还邀请坂本龙一设计了秀场音乐。

Fendi 作为 LVMH 旗下联名合作最频繁的品牌之一，其合作对象包罗万象，包括 Rimowa、Fila、Beats、Bape、Gentle Monster、Porter、Nicki Minaj 和王嘉尔等。最近一次大型联名，是与街头艺术家 Joshua Vides 出乎意料的合作，这位加州街头艺术家的黑白马克笔手绘风格辨识度极高，在此次的 California Sky 系列中，除了打破了 Fendi 的设计风格，加入了更多街头元素，还设计了风格年轻的渔夫帽、棒球帽、凉鞋等男装产品。

在疫情期间，Fendi 推出了 Fendi Renaissance – Anima Mundi （拉丁文即 “世界的灵魂” ）系列音乐会，品牌与多国音乐机构合作推出结合高定系列的音乐演奏会。在罗马与圣塞西莉亚音乐学院（The Accademia Nazionale di Santa Cecilia）合作后，第二场音乐会选址上海外滩，由保利演出的歌唱家及演奏者们带来了八首意大利作曲家的传世力作。

Fendi 在 2015 年将总部大楼搬进了罗马最具代表性的现代建筑，始建于 1935 年的 “意大利文化宫” 中。这座建筑位于罗马郊区的建筑物又被当地人称为 “四方广场”，最初为迎接 1942 年世博会建造。这栋建筑不但成为品牌总部，大楼一楼也是面向大众的展览空间。

Vogue Business in China 也与 Silvia Venturini Fendi 深入对谈，她与我们讲述了 Fendi 对家庭概念的重视，也分享了对时装产业未来的思考。

Q：新冠疫情是如何影响你的设计思维的? 你对时装业的未来有什么看法？

A： 今年我花了很多时间和我的家人在一起，所以很自然地，我有机会观察和思考 “家庭生活” 这一主题。我看到了日常元素的珍贵之处：纯净的亚麻和棉布，精致的绣花床上用品和餐具，投射在窗户上的阴影和倒影。至于未来，我想我们永远不会知道，就像这场疫情一样。

Q：对于 Fendi 而言，“家庭” 的概念很重要，它是如何定义 Fendi 的创造力和业务的？

A： 这是根深蒂固的。对我来说，家庭和工作从来都不是截然不同的事情，而是两个不断融合在一起的世界 —— 工作总是被带回家，因为我说过，我母亲和她的姐妹们做出的重要决定是在家里的桌子上做出的，而不是在工作室里。

Q：在 Fendi 的世界里，什么是永远不应该改变的，什么是必须改变的？

A： 我们对创新、传统、技术和工艺的追求是永远不会改变的。但是看待世界的方式，就像世界本身一样，是不断变化的。

Q：Fendi 出了咖啡馆、Fendi Casa 的家居系列，Fendi 耳机，那么 Fendi 的愿景是什么，它又是怎么成为超越 时尚 的一种生活方式的？

A： 今年，我们在全球开展了一个流媒体活动，名为 “Fendi Renaissance-Anima Mundi”。我们与圣塞西莉亚音乐学院、保利演出和东京艺术大学合作，在罗马、上海和东京举办现场音乐会，通过艺术、 时尚 和音乐表达疫情后 “重生” 的积极信息。每个季节我们都与不同的艺术家和音乐家合作，每年都与 Design Miami 合作， Fendi 的愿景一直是超越 时尚 和生活方式的。

Q：中国是世界上最大的 时尚 市场， Fendi 如何与中国消费者沟通？

A： Anima Mundi 的第二场演出即罗马之后，选址于上海。去年，我们也在宝龙美术馆举办了我们的第一次男女合并的时装秀。追溯到 2007 年，我们在长城举办了一场精彩的时装秀，从那时起，中国和 Fendi 之间就有了特殊的渊源，不仅仅是因为它是最大的时装市场。

Q：我们都想念 Karl ! 现在当你想到他时，你会想到什么？

A： 我们都非常想念他和他面向未来的 vision！我敢肯定，他会喜欢这次 2021 春夏的女装系列，因为他是一个狂热的家居亚麻布收藏家。

形象高贵的法国品牌Fendi，前身是一家位于罗马的皮革皮草店。这店由年轻的Adele Casagrande于1918年开始经营，后随着Adele于1925年下嫁Edoardo Fendi而易名为Fendi，继续发展优质皮具皮草产品。

1945年，第二次世界大战结束，意大利经济民生陷入困境。巧合的是，每一次战乱的终结，都象征了Fendi生意的一大转折点。翌年，年仅十五岁的Paola〔Fendi夫妇长女〕投入家族生意；而在接着的数年，Paola的其他四个姊妹〔Anns、Franca、Carla和Alda〕亦先后加入，正式成为Fendi业务的第二代传人。随着不断转变，五个女儿的加入，正好为公司提供新意念，针对当代女性日新月异的需要。直到1965年，Fendi得到当时很年青的Karl Lagerfeld加盟，而成为Fendi标志的双"F"设计，亦于同年出现，留传至今。

Karl Lagerfeld为Fendi利用两个英文字母F组成著名的Fendi商标，并且鼓励革新毛皮产品的制作技巧，把毛皮漂染，再配合剪裁、编织、镶嵌等工序，造出具有创意的毛皮制品。手袋方面，更印压上图案，以及用上传统的黑色及泥土色纤维质料作材料，让手袋增添时尚感。而自Karl Lagerfeld于1964发表的第一套Fendi高级订造服后，Fendi的知名度日渐提升，市场陆续拓展。1968年，Fendi的各色手袋被传奇人物的Marvin Traub〔美国著名百货公司Bloomingdales董事〕"发掘"，并通过他到纽约展出，成为Fendi开拓国外市场的第一步。同年，Fendi首次在日本举办时装展，正式打进日本市场。

到了1977年，Fendi更打破只制造皮草和皮革的传统，首次推出女性时装系列，业务得到了多元化的发展。及后，Fendi推出女士香水〔1986年〕、男士香水Fendi Uomo〔1989年〕及男士时装系列(1990年)，成为一全面的时尚品牌。

Fendi不因循守旧，总是寻求变化，使Fendi的形象符合现代女性的要求。1999年尾，广受欢迎的Fendi引来Bvlgari、Gucci、Prada及LVMH等时装集团觊觎。结果，LVMH及Prada成功购得百份之五十一股份。Clara Fendi解释他们售出股份的原因道："为了与时并进，Fendi需要家族以外的生意伙伴来增加名声。

从2000年代至今，Fendi始终是一门家族生意，每一位成员都肩负秉承家族优良传统的责任。1987年，Fendi的第三代成员开创了专为年青一代而设的Fendissime系列，提供配饰和皮草之外，还有运动服饰，为Fendi开拓新的市场和客户对象。

由罗马小店发展至今，遍及全世界的Fendi，至今已有七十六年历史，但始终保留了家族的经营模式，而且声势日益壮大。

•Style

未讲款式前，Fendi有几样设计特点是值得一提的。首先，由皮草到皮革，到后期发展的时装，Fendi都着重选取优质的物料，以生产高素质的产品。与此同样重要的就是优良的工艺技术，Fendi起家之时，大部分产品均以手工精制，而这传统亦流传至今。

Fendi形象的另一个特点就是使用毛皮。在80年代和90年代，动物保护者反对使用毛皮，他们制作了许多形象广告以震慑视听。今天，奢侈品在时装业中担当起很重要的角色，毛皮也是如此，例如鱼皮、鸵鸟皮、鲨鱼皮和蛇皮。Fendi认为没有必要与动物保护者就毛皮问题进行对抗，认为自身不是皮货商，是时装的制造者。而且，Fendi姊妹花从小就从母亲那里知道不要使用稀有动物的毛皮。

至于要论Fendi的style，自然就不得不提Karl Lagerfeld了。Karl Lagerfeld重新演绎Fendi著名的皮草和手袋，将原本又重又硬的皮草大褛，变得绵软轻便，更加配合女性体态。同时，Fendi不断研制出新的制皮方法，大胆尝试新的用色、剪裁，更将皮和织品互相配搭。同时，本以实用性见称的手袋，亦被演绎为时尚配饰，除了将皮革变得更绵软和引用了印花、网纹、染色等设计，他们更引进了帆布和各色防水布料，将其手袋系列演绎得更加多姿多采。

除了时装系列，手袋设计是Fendi的专长。1997年，Fendi推出形状细长，犹如法国长面包一样的手袋，掀起一鼓热潮，成为Fendi的代表作，巩固其于时装界的地位。这款由Adele Fendi孙女Silvia Venturini Fendi设计的法国长面包手袋，款式超过四百种之多。稍后，更出现了牛角包系列，同样成为流行热门。

•History

形象高贵的法国品牌Fendi，前身是一家位于罗马的皮革皮草店。这店由年轻的Adele Casagrande于1918年开始经营，后随着Adele于1925年下嫁Edoardo Fendi而易名为Fendi，继续发展优质皮具皮草产品。

1945年，第二次世界大战结束，意大利经济民生陷入困境。巧合的是，每一次战乱的终结，都象征了Fendi生意的一大转折点。翌年，年仅十五岁的Paola〔Fendi夫妇长女〕投入家族生意；而在接着的数年，Paola的其他四个姊妹〔Anns、Franca、Carla和Alda〕亦先后加入，正式成为Fendi业务的第二代传人。随着不断转变，五个女儿的加入，正好为公司提供新意念，针对当代女性日新月异的需要。直到1965年，Fendi得到当时很年青的Karl Lagerfeld加盟，而成为Fendi标志的双"F"设计，亦于同年出现，留传至今。

Karl Lagerfeld为Fendi利用两个英文字母F组成著名的Fendi商标，并且鼓励革新毛皮产品的制作技

巧，把毛皮漂染，再配合剪裁、编织、镶嵌等工序，造出具有创意的毛皮制品。手袋方面，更印压上图案，以及用上传统的黑色及泥土色纤维质料作材料，让手袋增添时尚感。而自Karl Lagerfeld于1964发表的第一套Fendi高级订造服后，Fendi的知名度日渐提升，市场陆续拓展。1968年，Fendi的各色手袋被传奇人物的Marvin Traub〔美国著名百货公司Bloomingdales董事〕"发掘"，并通过他到纽约展出，成为Fendi开拓国外市场的第一步。同年，Fendi首次在日本举办时装展，正式打进日本市场。

到了1977年，Fendi更打破只制造皮草和皮革的传统，首次推出女性时装系列，业务得到了多元化的发展。及后，Fendi推出女士香水〔1986年〕、男士香水Fendi Uomo〔1989年〕及男士时装系列(1990年)，成为一全面的时尚品牌。

•Attraction

Fendi不因循守旧，总是寻求变化，使Fendi的形象符合现代女性的要求。1999年尾，广受欢迎的Fendi引来Bvlgari、Gucci、Prada及LVMH等时装集团觊觎。结果，LVMH及Prada成功购得百份之五十一股份。Clara Fendi解释他们售出股份的原因道："为了与时并进，Fendi需要家族以外的生意伙伴来增加名声。

从2000年代至今，Fendi始终是一门家族生意，每一位成员都肩负秉承家族优良传统的责任。1987年，Fendi的第三代成员开创了专为年青一代而设的Fendissime系列，提供配饰和皮草之外，还有运动服饰，为Fendi开拓新的市场和客户对象。

在国际旅行受限的情况下，奢侈品牌和度假场景的合作越来越频繁，越来越多地出现在中国的度假胜地和精品酒店。在精致场景下，品牌可以高效触达高端消费者，并为他们打造品牌定制的生活方式氛围。比如Dior在三亚艾迪逊酒店推出的不同主题快闪店，以及去年冬季在长白山、松花湖滑雪场打造限时咖啡厅的Burberry和Fendi。这些合作或能为奢侈品牌培养起一批新的客户，扩大奢侈品牌的穿着场景。

《古驰爱的进行曲》时装系列秀场

一直走在潮流前端的GUCCI则在成都T61 高空 娱乐 综合空间打造了一间GUCCYWOOD 俱乐部，消费者可通过古驰官方小程序预约，共赴庆典。源于《古驰爱的进行曲》系列的灵感启发，在这座主题俱乐部中，一切皆有可能。沿着光影之路步入霓虹夜景中，找寻到藏匿其中的璀璨星光，流光溢彩的色调放大了属于好莱坞的幻想和浪漫。在这里，自由沉浸，尽情舞动，如临神话中的酒神庆典仪式，奔赴释放真我的狂欢。

恍惚间，与平行时空中的《古驰爱的进行曲》广告形象大片场景相交织，在定格瞬间颠覆服装、身体与空间之间的想象。凝视俱乐部间的霓虹，仿若追随上好莱坞大道中阔步的灵动身影，喧闹而狂野。无论是2021年的“SAVOY CLUB”，“GUCCI 1961 CLUB”，还是如今的“GUCCYWOOD CLUB”, 古驰始终无惧界定，以多元态度诠释独树一帜的生活方式，将过去、未来、传统与当代相交融。

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